Bom, em nome do grupo foram designados cada pessoa para determinada função. Meu nome é Victória e eu estou na iluminação. Como podem ver nos índices no início da página, o nosso primeiro espetáculo será Viúva, Porém Honesta, de Nelson Rodrigues. Eis aqui a minha estudada.
Tipos De Refletores
Utilizados Na Iluminação Cênica
Os tipos de refletores que serão utilizados no espetáculo serão: PC (Plano Convexo), SetLight e PAR.
PC - PLANO CONVEXO
Este refletor leva esse nome por que
utiliza uma lente plano-convexa para fazer com que os raios luminosos tenham
uma incidência focalizada em determinado campo e produza uma fonte luminosa
bastante definida. Sua utilização é bastante variada, pois esse
equipamento possui grande versatilidade. Por ter uma fonte bem definida, utilizaremos para os focos com definição, com a amarela (seus seis exemplares estão dispostos da seguinte forma: três focos dianteiros na vara frontal e três focos traseiros na vara central). Os plano-convexos podem ter diferentes potências, os mais comuns são os de
500W, 650W, 1000W, 2000W e neles são colocadas lâmpadas halogênicas.
REFLETOR PAR
Leva
nome porque possui uma lâmpada com espelho parabólico (Parabolic Alumized
Reflector). Seu foco é definido, ovalado e muito brilhante. Os ângulos de abertura da luz dependem também dos tipos de bulbos e formato das lentes frontais. É muito utilizada em teatros e shows. Por fora são idênticos, o que diferencia o foco é a lâmpada, e, no caso do auditório, uma fita amarela na haste. No auditório que será o espetáculo contará com nove PAR 2 na vara frontal, seccionados em três áreas de luz geral, com três refletores cada; doze PAR 2 na vara traseira (seis com gelatina azul, seccionados em três áreas com dois refletores cada e seis com gelatina vermelha, seccionados em três áreas com dois refletores cada) e três PAR 5 voltados para o corredor da plateia, sendo dois na vara central e um na vara frontal.
SETLIGHT
O refletor tem luz bastante intensa e dispersa, e por isso é utilizado para preencher grandes áreas. Iremos utilizar dois na vara frontal, apontados para a plateia.
FONTES:
Cores para Provocar Sensações com a Iluminação Cênica e as Sensações de Cada Cena (mín. de 30% do espetáculo)
Primeiramente, as cores a disposição para o nosso espetáculo são: as luzes normais halogênicas (amareladas), gelatinas azul e vermelha. O ato 1 não é precisamente divido em cenas ou quadros, mas sim como uma grande introdução para peça. No início utiliza-se uma luz geral amarela central e esquerdo para abranger o escritório todo de Dr. JB para iluminar toda a cena e os personagens, delimitar espaço no palco. As emoções é do dia-a-dia e tensão, para o espectador não saber o que irá acontecer. Além de ter também um foco amarelo traseiro e central na mesa de Dr. JB, para dar mais atenção a mesa do jornalista, pois ele está mais destacado neste ato, portanto tudo que lembre ao público das coisas do Dr. JB e de que é um escritório, melhor. Mais adiante, irá ter os focos vermelhos atrás todos ligados enquanto os gerais estão diminuindo para a chegada do personagem Diabo da Fonseca, para causar susto, medo e pavor, pela súbita mudança de cor da cena e intensificar a chegada do personagem. Depois volta a configuração inicial. Em seguida, perto da parte da cena em que aparece pela primeira vez a viúva Ivonete, a luz do foco central e geral fica diminuindo e quando a personagem entra, as luzes acendem de novo, para mostrar que a importância da personagem e dar maior destaque, já que é a primeira aparição da protagonista, onde toda peça se desenrola principalmente por ela. No final do primeiro ato, há a aparição do marido morto de Ivonete no passado, Dorothy Dalton. Para a invocação desta cena, há uma mudança na iluminação: quando o personagem Pardal começa a narrar a história do passado as luzes gerais se escurecem até 20%, um foco amarelo traseiro direito é acionado para a os personagens que estão ouvindo a história sentarem atrás da cena principal, e a cena fica somente com os focos amarelos frente esquerdo e atrás central, tudo isso para dar mais tensão a cena, com mais sombras, destacando a cena bastante importante e fixando o momento de trama. Quando o personagem Dorothy Dalton começa a falar, para dar importância, destaque, e abranger a luz, aumenta a luz central enquanto a foco frente esquerdo diminui, pois era onde Dorothy estava. Quando a evocação do passado cessa, os focos antes ligados são apagados, e só fica o foco já previamente ligado direito atrás, para mostrar Dr. JB conversando com os personagens que só estavam vendo a cena anterior. Além de um pouco de luz geral para não ficar muito sombrio e dar mais volume ao espaço, já que voltou ao presente.
No ato 2, que é divido em dois quadros, apresentarei a análise até o fim do primeiro ato, que corresponde a 30%. No primeiro quadro, a luz geral será somente a esquerda e 20% para delimitar o espaço do consultório e já que não há muito personagens nessa parte. Haverá também o foco amarelo atrás direito, mostrando a plateia os personagens que estão assistindo separadamente; os focos amarelos frente e atrás esquerdos para dar mais volume, abrangência e caracterização a um consultório relativamente pequeno. Quando a personagem Tia Assembleia começa a narrar o sonho dela, a luz geral esquerda vai diminuindo ao mesmo tempo em que os focos amarelos esquerdo frente e central atrás aumentam, para perceber o destaque de Tia Assembleia, ajudando-a incorporar as emoções que sente no sonho, e no homem do sonho que aparece atrás como uma lembrança, já para se materializar as emoções desta tia que não casou, mas sonha, para os espectadores. Quando ela para de narrar, o foco do homem do sonho vai se apagando e continua a configuração inicial de onde parou. Quando a personagem de Ivonete se exalta em uma parte onde diz a fala: "Quero ficar nua!", aumenta o foco frente esquerdo para dar mais ênfase ao diálogo maluco e a exaltação surpresa da personagem, fazendo-se refletir na luz. Em seguida, quando esta personagem volta ao foco esquerdo atrás, o foco esquerdo frente volta ao que era antes, ao que era do início da cena. Por conseguinte, a cena se desenrola se mais alterações.
Desenho De Luz Da
Cena (mostrar quais são as regiões em evidência, se haverá foco ou não)
1º DESENHO
No primeiro ato, a cena começa no
escritório do Dr. JB, coloquei luzes: geral esquerda e central, pois o cenário
é grande e há muitas pessoas nessa parte. Além disso, um foco com média
intensidade posicionado na mesa do chefe, para direcionar uma evidência ao
público.
2º DESENHO
Neste desenho, explica-se a hora
em que o Diabo, Sr. Diabo da Fonseca, aparece e fica tudo com ar de malandragem
e tensão. Ao mesmo tempo em que as luzes gerais estão diminuindo de
intensidade, as luzes vermelhas traseiras, todas elas, vão se acendendo.
3º DESENHO
Aqui ocorre a invocação do
flashback que o personagem Pardal conta, os personagens que estão só sentados,
observando a história, ficam no foco amarelo traseiro esquerdo, mas com pouca
intensidade, pois os focos mais destacados serão nos personagens Dorothy Dalton
na cadeira (foco amarelo frontal esquerdo) e Dr. JB e Pardal (foco amarelo
traseiro central) na mesa do jornalista.
4º DESENHO
Aqui, quando o personagem Dorothy
Dalton começa a falar e vai até a mesa de Dr. JB, o foco amarelo frontal
esquerdo (que era onde ele estava sentado) vai diminuindo enquanto a geral
central vai aumentando, para dar maior importância a este momento de tramoia,
de partes importantes do passado para entender o decorrer da peça. O foco ainda
na mesa de Dr. JB para destaca-lo neste momento.
5º DESENHO
Esta é a última parte do primeiro ato e a invocação do
passado acaba, por isso que os focos anteriores do outro lado do palco foram
removidos. Mas ficou o foco traseiro amarelo direito em que os personagens
estavam só assistindo, agora em evidência junto com Dr. JB, para ter um pequeno
diálogo antes do próximo ato. Acende geral amarela direita com 50%.
6º DESENHO
No começo do primeiro quadro do
segundo ato, os personagens ainda ficam só assistindo no foco amarelo traseiro
direito com pouca intensidade, pois é o consultório de Dr. Lambreta que está em
evidência nesta parte. Ocupando toda a parte esquerda do palco, com focos
amarelos esquerdos frontal e traseiro, iluminando toda a sala de consultório,
dando-a importância. E uma luz geral amarela esquerda para dar mais volume,
sensação de amplitude no espaço cênico.
7º DESENHO
Agora a iluminação faz papel
muito importante, destaca o sonho da personagem Tia Assembleia, onde o foco
principal é ela (foco amarelo frontal esquerdo) e o homem do sonho (no foco
amarelo traseiro central). A partir que estes focos vão aumentando, o foco do
enfermeiro (foco amarelo esquerdo traseiro) desliga e a geral esquerda vai para
10%.
8º DESENHO
Quando acaba a parte do quadro
que aparece o sonho, volta a luz geral amarela esquerda, só que com 20%, pois a
área que está com maior evidência será a do foco amarelo traseiro esquerdo, o
foco da maca com o enfermeiro. Isso porque Ivonete vai fazer um exame e senta
na maca e os restantes dos personagens vão também. Diminuindo assim o foco
amarelo frontal esquerdo.
9º DESENHO
Depois, no final deste quadro, o
Dr. JB aparece, então a evidência vira para o foco amarelo esquerdo frontal, ao
mesmo tempo em que o foco amarelo esquerdo traseiro vai diminuindo de
intensidade. Já que também no final deste quadro, há uma notícia impactante,
que muda o curso da história de uma vez. Enquanto isso, a luz geral continua a
mesma, 20%.
Programa utilizado online (2D): http://www.iar.unicamp.br/lab/luz/ld/lablux/lablux.swf
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Diálogo Da Luz - Cenário - Figurino
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